作者：中秋月明
一方面阻击自己的好莱坞影片，让观众和市场都能比较下，我们一贯吹捧和信奉的好莱坞大片，是不是跟自家出产的大片也没那么大差距呢？
另一方面当然就是想精准的看看在同等条件下，到底哪部电影更能胜出。
是崇洋媚外的不讲道理的一定好，还是不讲理智的优先支持国货。
对比下。
第二天奇努里维斯跟他的小伙伴就搭乘米高的商务机，前往HK开始他们的亚洲旅游，当然也顺便会被潘诗颖“接待”了在港片市场露个面。
来都来了，怎么也要顺手利用一把。
可他这种自己跟自己打架的局面，还是在整个内地电影市场迅速掀起热烈狂潮！
当然，荆小强认为其中主要原因还是安宁非得那么露一眼。
其实她在阳光灿烂里面也这么露了光膀子，但那电影不是被扣住了审查没过么。
她终于能结结实实的过把瘾，为艺术献身了。
哗的一下把整部电影在全国迅速推广开，观众可多了！
居然发展到买不到票买站票都行！
这钱就直接进影院或者检票的口袋，那敢情好。
于是最后的观影人数绝对有很大水分。
但哪怕是这样，《太平轮》还是轻而易举的击溃《生死时速》。
单单在整个国庆期间，就获得全国过亿人次观看！
轰轰烈烈的观影热潮！
其实作为一个两世为人都读了戏剧学院的科班出身。
荆小强知道内地观众其实是全世界观影比例最高的存在。
七八十年代，平均每人要看三十场电影！
没错，就是平摊到十亿人头上，一年看了三百亿人次的电影！
而发达富裕如花旗，也才人均十二场。
可能是没有别的娱乐方式，更因为除了省市地县镇各级电影院之外，还有超级庞大的放映队穿行在这个农业大国的田间地头。
到这时候为止，全国包括礼堂、文化宫等改建的电影院，也不过就两千多座，但放映队差不多是这个十倍。
以前是“统一排片”、“集中编映”，票价几分一毛，为的就是在贫瘠的生活中多点健康娱乐，没有电视的年代，流动放映队还要肩负播放新闻片，传播世界国家大事的责任。
都新时代了，总不能乡下还天一黑就钻被窝吧，要不就赌博打牌。
所以电影放映队的意义很重要。
可就是从今年开始，一切都在改制。
票价有上扬，进口大片三五块钱才能看，《太平轮》却占了合拍片的名头，属于一块钱左右的国产价位。
放映队当然也就轮不上放这种商业大片了，但两千多家影院还是开足了马力全面上映！
有“那种”镜头……
玛德，这个噱头简直不需要一分钱的广告费，就能光速传播。
人人都是老蛇皮。
对于就在几年前，拉上窗帘悄悄看黄色录像带还要拘留甚至判有期徒刑的年代，这仿佛也是个试探的信号。
的确四面八方马上也有老同志、老干部、教师、家长通过各种渠道表达痛心疾首，怎么能如此不堪入目，如此的低俗涩情！
这让孩子们看了怎么得了！
荆小强得了反馈就莫名其妙，这关拍电影的什么事，成熟的电影市场分级机制不是个最简单的事情吗。
开放如花旗，R级电影脏话、血腥和暴力升级，甚至有涩情裸露等画面，那就不允许17岁以下的孩子进场，特别标注G级电影，就是指全家可以在感恩节和圣诞夜一起观看的、男女老幼皆宜的合家欢电影。
你们非得让孩子看这个电影，是学校包场你有回扣吗？
他们看得懂爱情的滋生冲动美好，看得懂灾难对人性的折磨吗，只会做噩梦吧。
这本来就不是拍给孩子看的电影啊。
可为什么我们不搞这么简单清晰的分级制度呢？
因为条款太分明了，就像足球场上的裁判，没了操作空间，怎么体现他对比赛的掌控呢。
这可是很重要的权力。
越是无能的裁判，越是喜欢在球场上彰显自己的存在感。
荆小强也是这时候才突然嗅到了一点不寻常的气息。
为什么这部电影居然破天荒的获得了通过，一点都没剪。
以他的年龄经历，当然不会觉得是运气好，人人都爱护他。
除了可能各方的确对他很信任大开绿灯，更有可能就是不但不阻拦甚至还帮忙加速，展现下如果没有裁判这场面会乱成什么样……
这是很常见的套路了。
这种博弈里面球员不重要，重要的是这种管理很重要。
总之阴差阳错吧，本来奔着这点颜色去，结果花一两块钱在电影院里感受了一场颜值和特效都顶级的饕餮盛宴。
一开场现代打捞团队找到的那串珍珠项链上小壳子里装着的美女照片，在电视机上全国播放找寻认识这位当事者的信息。
画面就精美得超越这个时代。
逐帧美颜的效果啊！
拍了三四个月，后期做了一年多！
几百台机器几百上千人轮流，每秒24帧的一张张改。
荆小强当然是用这种办法洗账，把嗦尼给后期影像工场投资的日元，欧亚军给这部戏投的港币，荆小强自己从海外搞回来的美元，洗给上千名计算机专业的学生，让这些人早早接触电脑成为熟练工，更用打折价买到各种“消耗、退役”的工作站、VAIO笔记本电脑，奠定了广泛的电脑人才基础。
却也真的让电影精雕细琢。
毕竟后面都有美影厂的人参与把关了，更有宫老头带队提出很多意见。
画面就是宫崎峻动画的那种明媚感。
太平轮起航的夕阳，美得让人过目难忘，这不比枪战片更燃？
当然暮色月影中的安宁确实更美，夜色中当然还换了条浅色旗袍，她那腰胯比，啧啧啧……
美得无与伦比。
后面还证实了那身材都是真的。
观众们迅速更换心目中的头号女神排位。
甚至连审美标准都跟着那种雕塑般的丰盈美丽转向，苗条排骨有什么可看的，小毛孩不懂……
晚上荆小强回去打对抗都觉得有助兴加成，可能终于如愿以偿的露给全国看，安宁也特别兴奋，差点把荆小强的腰都给折了。
还好第二天安宁就屁颠颠的跑平京去搞媒体见面会，她找中森把那架十来座的小商务机从东京要过来，挨着有机场的省会跟乔恩一起扫荡！
麦培薇、兰玲、常丹琳一行人都要在这场战役中见世面。
光是这乘着商务机宣传推动新电影的举动，在这个年代就是独一份儿，绝对让所有国内影视圈人物都只能仰望。
安宁也不怕招摇，主动给包围接机的记者介绍，找外国友人借的商务机，因为这部电影在国内首发之后，紧接着到花旗以华语片的名义登上北美院线，到港澳台东南亚、焦盆和欧洲，去展现我们的故事给全世界看！
这大旗挥舞起来就有点挟洋自重内味儿了。
再眼红的人，也挑不出来毛病。
还得是魔法跟魔法打架才好看。
第1188章、低调闷声才能发大财
《音乐报》肯定也借着传扬《我心永恒》这首歌，在评论员文章里直言不讳的分析了这点暴露镜头的创作含义。
可以删掉这个镜头吗，当然可以，故事也可以讲述下去。
但尽量在可控范围内的惊鸿一瞥，给观影留下的只有美好印象。
当然也可以在那一刻把衣服穿好，甚至穿得解开几颗盘扣做性暗示，都不如直接展现，因为那一刻不是浪荡，是恨不得把最美好献给爱人的幸福。
这种美好印象，在灾难到来的时候会显得反差巨大。
那么就有必要做到极致。
艺术创作的目的就是来源于生活高于生活。
好比著名的全身雕塑大卫像，到了胯间来个几何体遮掩过去？
最常见的做法还是用一片落叶遮挡下，所以这就给我们音乐创作也提出了同样的要求。
怎么才能展现情感触动，又不流于感官刺激。
把握好这种分寸，才是艺术创作跟涩情、流氓的分界线。
《太平轮》的原声带当然也同步推出，鉴于后期制作时间太长，这些专辑跟电影宣传折页都堆在仓库好久了。
终于开始哗啦啦的销售和赠送。
当然也对票房有助攻作用。
各方都在看着这场国产电影在改制后的优等生发挥。
几乎是在给各方打样。
大成本大制作，精良剧本细心打磨，演技跟流量齐头并进。
安宁都在给自己打造两年磨一片的人设了，乔恩还是踏踏实实的表达自己现在以教学为主。
可这国庆期间就超过亿元的票房，绝对让各方都看到了改制的院线潜力！
因为放映次数多人也多，以前内地电影过亿票房还是有不少。
杰哥的那部少林寺只勉强排进前十，《红河谷》那成绩更是洒洒水。
但这次票价提升了几倍甚至十倍，还甩开了收益不多成本却很高的放映队。
票房利润很有参考价值。
顺着文哥、李和信、老张以及砖儿台、军艺的人脉。
消息灵通的各方面都知道安宁是荆小强推到台前的打手，更知道荆小强在国外影视歌三栖都很能打，赚了不少钱。
所以节后各种托人到沪海来找荆小强，希望合作。
却都被推到唱片公司来跟余老鸨谈，这位现在也见多识广，更会迎来送往的笑眯眯谈好呀，小强现在赚钱生意主要在国外，国内基本都是净投入，优先谈海外合作，国内的……先看看整个产业有多大规模吧。
把江浙姑娘到了沪海打磨出来的那种精明中带点傲娇，表现得很做作。
有本事的先想方设法去了解下荆小强在海外大概有多大的生意规模，能不被吓走的基本没有。
荆小强现在这个规模，已经可以冠名爱国商人了。
因为不这么表达，随时可以转场的，他还如此低调的保持各种明的暗的合作态度，是各方都想尽量保持这种局面，谁打岔是要负责任的。
如果连荆小强现在有俩儿子，孩子妈是谁都打听不到的，可能也不需要在乎对方有几斤几两吧。
还是荆小强再三叮嘱余舒凡要长袖善舞的面对打磨，越是各色人等越要防着下三滥，更许诺这个阶段练好了，薪乡的演艺唱片公司，东京的演艺事务所，又或者都柏林的欧洲分公司随便她自己选择去当管家婆。
所以余舒凡更有动力了，还要去国外见识青楼呢。
荆小强笑说下次就带上她。
有了这面门帘遮挡，荆小强才能轻松的在学校家里转悠。
安宁走了大家都鼓掌称快，早餐跟金宝妈吃，晚上成小姐煲了汤，中午……汪老师说那烦人的三小只不在，就该陪着她吃便当，现在有车可方便了。
哪怕她是当初收了西亚公主撒下一圈车里面最便宜，却是开得最自在的那个。
因为荆小强肯定献媚：“是我专门给她说了你肯定喜欢这，才定点买，我们自己买有点洋葱头，土豪的钱不花白不花……”
汪老师也有打算：“我爸赚了点钱，又经常出差，胆子越来越大，想来沪海买个房，说是以后有了宝宝我妈方便来照顾。”
荆小强配合的虎躯一震：“是内个意思吗？”
汪茜要使劲忍住笑，尽量像上课时候那么严肃：“是不是内个意思不重要，重要的是不让他们担心，起码来沪海看到我们还是有个家的，对吧，马上又要年底又是一年！”
明年就三十了，最烦这个！