我真不会演戏啊 第109章

第189章 《爱有来生》上映】

　　刘的取向新闻还在继续。

　　七夕节前一天是刘天仙的生日，也是《爱有来生》电影放映的前夜，为了零点场能冲一个好票房，众主创包括焦恩骏，修清等在内的人全聚在京城星美电影城。

　　方沂请了神秘嘉宾姜纹来现场，这师兄是当场牌面最大的咖，看完片子将要商业吹捧几句，稍微给片子抬一下。

　　没办法，师姐国际章的片子成绩太好，早他们一周上映，单日八百万（工作日），周票房近五千万，“七夕”节仍然可能再冲一波。

　　票房这事情很实际，一对情侣，除非各自是海王，不然不可能七夕节同时看两场电影，要么是方沂的，要么是国际章的，只能二选一。

　　要是没方沂给俞非虹改一波戏，没有刘天仙在宣传期的舍生取义，让俞非虹单抗票房，她又清高的搞座谈会的话，真可能被打压到一个匪夷所思的成绩。

　　院线方照顾到国际章的面子，对国际章的号召力更看好，因此哪怕先上映一周，仍然给到了更多排片。不仅如此，《非常完美》上映当晚，国际章在京城的百老汇影院组织了一波走秀，动用了远超俞非虹的人脉。

　　小半个娱乐圈的都来了：刘佳玲，奥运跳水冠军郭静静，钢琴家李云dick，资深导演田状状，台词行家王志纹，公知矮大紧……整个首映礼搞的熠熠生辉，令《爱有来生》这边相形见绌。

　　国际章本人也相当肝，几天内北上广跑遍了，拿了一堆野鸡奖，到七夕前一天仍然不放弃，又回到了京城的百老汇影城，跟《爱有来生》这边打擂台，一点机会不给。

　　飞龙骑脸，从演员到宣传每一个都比《爱有来生》强，怎么输啊。

　　但姜纹不信邪啊，他先看了《非常完美》那片子，主动找方沂请缨要来批判一番这师妹：“《非常完美》就是那种极其平庸且寡淡的所谓院线电影，是垃圾，是糟粕，不但没有艺术价值，连最基本的视效爽感都没有。是对国外小妞电影拙劣的模仿！”

　　这话是姜纹私下和方沂吐槽的，不是上台说的。

　　他再怎么混蛋，也不能这么得罪人。

　　然而，姜纹上台的时候还是管不住嘴：“从做导演来讲，方沂很会拍片子，只是他没拍长片，我不好评价他什么……现在只说做演员，我认为方沂是他们这一代，唯一一个……”

　　姜纹竖起手指，“我说了啊，唯一一个在硬性条件上让绝大多数人信服，有代入感的，我以为这省了导演很多功夫，不需要浪费笔墨讲他的角色为什么受人爱，为什么能做主角，也不需要压制配角的表演和妆容，可以让每个人都尽情的表演，因为观众已经对方沂存在了期望……当然，这片子其他人确实也漂亮，小姑娘刘天仙，大姑娘俞非虹……我说是今年上映的片子中，样貌最好的一个组合，相信你们不会反驳我。”

　　“同城上映的另一部片子，起码在这一点上比不过，其他的要你们也看了才好说。”

　　来参加首映礼的记者们听到这，有些人默默的掏出速记本。

　　记者们发通稿一般要准备两三份稿子，积极的，消极的，以及中立的。

　　票房成绩一出来，甚至看电影看了一半，就准备发稿了——而今天来的相当一部分记者，没有做《爱有来生》赢了的打算，只写了两份稿。

　　输得难看的，和输得不那么难看的。

　　姜纹放完一阵炮，找着机会问方沂：“国际章就在你不远的地方，你吓着了没？”

　　方沂不以为然。

　　刘天仙不晓得姜纹和方沂要合作，最近常常联系，她很不乐意小方被这样调侃，想要说什么，却看到了摄像机正好照过来，只能作罢。

　　与此同时，百老汇影城，章正在接受采访，这边的记者就更多了，望下去乌泱泱一片。

　　记者提问说：“俞非虹的片子《爱有来生》也在隔壁上映，对他们有什么‘祝福’？”

　　章这边的人哄笑起来，影城里是轻快的气氛。

　　国际章故意不提俞非虹：“方沂是我的师弟，虽然是新人，但我还是看好他，他能有第一部自己做主演的片子，就是大进步。”

　　记者又问：“《爱有来生》实际上和《非常完美》风格相差很大，只是有一个共同的情感内核，这两部片子真的能放一起比较吗？”

　　章附和记者的话：“可能是不能放一起比较吧。”

　　又是一阵笑。

　　记者也不是傻的，明白了章的意思，《非常完美》前一周已经证明了自己，并不差。把一个大概率扑街的片子和《非》比较，确实对国际章不公平。

　　《非》的主角们被一个个点名，默契的都不谈论《爱有来生》，隐性的蔑视了一把。他们这即便是一场路演，也比《爱有来生》的排场更大，凭什么去相提并论呢。

　　路演的高朝是国际章宣布：“《非常完美》将要在韩国，东洋，以及东南亚等国上映，我们一开始就不仅仅想做自娱自乐的片子，而是要瞄准海外……”

　　——而俞非虹这边却彬彬有礼的回答：“只要观众看到我的真诚，欣赏到这个故事，我就没有白做电影。”

　　“要参加电影节吗？是的，东京电影节，目前报上去了，不知道会不会入围。”

　　“如果在大陆市场反响好，才会有其他市场的来买我们的片子，愿意去发行……现在强行发行当然也可以，但那就是贱卖了，我不愿意这样。”

　　女文青属于岁月静好类型，啥也不会争。她做采访也适合做单人采访，她说话很有些哲理，讲究谦逊，但恰恰不适合做群访。

　　到主创纷纷落座，观看自己的片子时，刘天仙气呼呼的扶住半边脸：“方沂，我们付出那么多，就为了让人来奚落我们吗？”

　　“那倒不是，只是我们都是新人，肯定市场不会看好。”

　　“凭什么不看好我们？”

　　“我说了，新人。”

　　刘天仙踮起脚回头看后排，发现有记者因为不看好，提前开溜，而姜纹正姗姗来迟，在方沂旁边优哉游哉提裤子坐下。

　　刘天仙还记恨着姜纹那句吓着了没，趁着黑屏的黯淡，她朝姜纹虚空刺了一拳，“哈”喊了声，让方沂察觉到了，忍不住轻笑。

　　“笑什么，我是给你出头。”

　　她小声的抱怨。

　　方沂却说，“生日快乐。”

　　刘天仙安静下来，电影正闪出总菊的龙标，将她这儿照的亮堂堂的，她摊开手：“我是一只牛，吃的是草，挤的是奶；虽然你没有准备生日礼物，但我还是要许你一个愿望。”

　　她小声而认真道，“我们的片子大卖，要超过隔壁那个，我们都不用再被人问怕不怕，一雪前耻。”

　　末了，继续愤愤不平，“虽然，没有生日礼物……哦。”

　　刘生生止住接下来的话。

　　荧幕上在介绍电影的主演，第一个闪过的是领衔主演：

　　“刘天仙。”

　　这是她第一部确立真正主演的院线电影，事实上由方沂牵头。

　　她吓了一跳，终于想到了这一层，脑袋里闪电一样，联系起了所有事情，串起来龙去脉，她去看旁边的方沂，而方沂的表情不变。

　　这让她难为情又感动，“收到了。”

第190章 这是只有他才能有的技能】

　　另一边，刚坐下的姜纹把一条腿搭在另一条腿上，半撑着脑袋，显得很放松。

　　姜纹的演艺生涯是从考不上北大开始的，他是京城的大院子弟，那个年代的高知家庭，颠沛辗转的生活使得他小小年纪就对社会和生活有一定思考，这种思考往往和主流相背，因此挨了父亲很多次打。

　　打他的原因就是“姜纹，你不懂的装傻。”

　　在诸多因素引导下，做了演员和导演的姜纹，自然看不上一般的电影。

　　他存在一种偏见，即文化作品不应该只有纯粹的娱乐作用，它一定是看完之后让人思考片刻的，又因为这种思考，使得十年二十年后，今天来的观众仍然记得七夕节的凌晨，自己看过的电影如何影响了后来的人生。

　　《爱有来生》的开头平平无奇，像是那种俗套的奇幻爱情片：

　　单身女性小玉住进了山里的老宅，此前她从不对男人动心，对生活也没有太大热忱，梦里面常常会出现一个男人的背影，而镜头故意不给出男人的脸。

　　小玉对这古宅很有亲切感，她开始梦到更多，梦的更真，有几次甚至在半梦半醒中，似乎在现实中看到了那男人，她伸手去抓，但早已消失无踪。

　　到这儿，电影前十来分钟已经过去了，姜纹趁着黑屏转亮，垫脚回头望观众的神色。观众们忧心忡忡，担心七夕节看了一部鬼片，女生们依偎在男生的怀里，眼睛不敢瞪大。

　　导演的艺术在于，要么打破，要么超越观众的原有期待。

　　姜纹是这方面的行家，他的片子常常能给到观众惊喜，作为业内人士，姜纹很清楚这是欲扬先抑的手法，但他的阈值远远高于一般观众，他需要“扬”的非常多才会觉得有意思。

　　——小玉的朋友害怕她得了抑郁症，每周都要上山来看她，到了这一天，小玉就会备好一份热茶在石桌上等待，电影连续给了几个不同的二女聊天镜头，然后忽然某一天，茶备好了放在那里，却没有人来接。

　　小玉连着喊了几声，银杏树下似乎有动静，她害怕的拿起刀自卫，慢慢逼近喝问。

　　显然，接下来要“扬”了。

　　因为情绪烘托的到位，观众们都提心吊胆等着剧情，姜纹就太熟悉后面的处理法子了，这也是导演看电影常常觉得无趣的原因，他不知道，要怎么样的镜头才能让他也有吓一跳的情绪，因为他已经料到了答案。

　　可是，当和尚真的出场时，他还是为这过于精彩的答案“嘶”的轻叫了声，前伸着身子认真的看，他听不到自己的声音，因为整个影城的反应要比他剧烈得多，众人齐声“哇~~~”的长叫：

　　银杏树叶纷飞，穿袈裟袍的僧人从黑夜中逐渐显出真貌，视线从他的腿上移到脸，最后是复杂而深情的一双眼睛。

　　姜纹心中激动起来，他知道自己一定要请方沂来合作了，这不是导演技术高超的问题，这是演员自带的天赋技能，换了另一个人，就不会有这种效果。

　　片子有不少符合商业要素的地方，让片子不要显得太沉闷。

　　比如小玉先是持刀而立，看清楚了来人的容貌后，刀哐当落地上，让观众会心一笑。

　　比如和尚来到石桌前坐下，和小玉讲起自己为什么会出家，伴随着他的故事，整部戏进入到新的时间线，一开头就给了方沂看书的侧颜特写，这种和好莱坞特工片子一定要有的炫肌肉环节一样，是行之有效，且浅显的吸睛手法。

　　比如焦恩骏，修清二人的出场。姜纹认不全这俩，但他从观众笑的前仰后合的反应中，猜到了方沂取了某种巧。

　　那这电影仅仅如此吗？

　　不是的。

　　让姜纹惊喜的是，男女之情只是开胃菜，是引子。主角背后的对立不是私仇私恨，而是历史上真实发生过的土客大械斗，你一旦知道了这个事情，就会明白这俩的感情一定是悲剧，因为他们不可能在农业时代违逆族群的意志，搞现代的原子化个人小家庭，这就拔高了整部片子的立意。

　　在这两人作为个体，从敌对到相知，相爱的过程中，两方的族群仇恨却没有消融，而是一步步走向更深。大部分观众都以为电影在发糖，演了个古代霸道总裁爱上我的故事，并不是这样，实际上那些发糖的镜头恰恰已经开始虐了，只是观众还不能预料到。

　　小玉喜欢杜鹃花，但他们结婚的时节没有杜鹃花生长，和尚就招呼大家用染红的绸布裁剪成杜鹃花的模样，将整个婚房打扮得喜气洋洋。

　　演这一幕的时候，整个电影院都泛起旖旎的气氛来。

　　然而，这种花永远也不会凋谢，不需要顾及到时节，即便是褪色了脏了也可以染了再当新的，只是没有花香，没有蜜蜂来停留，不需要水分的滋养，换句话说，它终究不是杜鹃花，用它来代替只是年轻人的自欺欺人。

　　这对新人也不是完全没有自觉。

　　新婚夜，和尚讨论要不要离开寨子，从此两人远走高飞，做神仙眷侣。

　　然而，他们仰仗的热茶，绸布，乃至于染料，都是族人供养给他们的，根本无法离开了族群生存。他们只有抓紧了时间，好好过二人世界，不闻窗外事。

　　小玉也做过努力，她既舍不得和尚，也无法背叛养她的族群，就只能伪造自己死掉了，安心在和尚这边生活。

　　可惜，反而促使那边找到了这边的踪迹。

　　在这种矛盾下，终于到爆发的那天也不足为奇。和尚的大量族人被杀，小玉无法面对这一切，只求让和尚了结了自己，失手下，真的倒在血泊中。

　　而和尚从此真的成为了和尚，为双方的亡人超度，直到变成了一缕幽魂，他也不愿意轮回，而是等待着转世的小玉，希望能见到小玉的最后一面。

　　在故事外，现在的小玉也渐渐发现和尚故事中的人是前一世的自己，她知道了和尚不对劲，因为和尚总是在傍晚后才出现，也特意叮嘱小玉不要在白天试图去找他。

　　有时候能听见和尚敲击木鱼，念经的声音，但如果靠近了，却又不再有任何声音。

　　在最后一个夜晚，小玉不断的为和尚添水，说“茶凉了，我再为你续上一杯”，开始还能保持平静，后来逐渐声音颤抖，和尚也只是望着她笑。

　　小玉回房在镜子中，看到了前世的自己，她选择不顾一切的冲出来找和尚，也是在这一刻，导演用了个浪漫化的表现手法，她一下子变成了前世的模样，拼命地抓住和尚的手。

　　但天逐渐发亮，和尚把故事讲完的这一天，也是他能在人间留的最后一天，天亮了，自然人也消失了。

第191章 单膝跪地】

　　爱有来生吗？

　　爱显然无来生。个人错过了就是错过了，无法弥补。

　　但是，把范围拉大，放到族群上，爱可以有来生。它未必发生在小玉与和尚身上，可以发生在其他人上。

　　片子没有明确讲出这一点，可能很多观众以为这是纯粹悲情的电影，但姜纹能有更多思考在剧情之外。

　　从一开始，小玉的朋友之所以一周才找她一次，就已经说明了。

　　因为小玉对男人不感冒，而她朋友却早早的结婚了，有家庭要照顾。

　　在小玉和朋友的聊天过程中，镜头特意给了朋友递来的结婚照特写，那上面正是身穿不同民族服饰的结婚照。也就是说，这样的悲剧已经不再发生。上一世的，也随着上一世而去。

　　姜纹看到的是院线版本，到这里片子已经结束。摄像头对着悬起的朝阳一怼，越拉越近，直到画面全白，开始出字幕。

　　如果是俞非虹的导演剪辑版本，最后还会有一段意识流的戏份。即小玉骑着马在草原上飞奔，她发现了和尚，便停下来把和尚拉上马，两人一齐消失在画面中，到了天涯海角去。

　　这种意识流镜头比较对业界人士的味儿，因为知道你在表达什么意思，同时也是演员飙戏的场所。

　　有人会问：

　　和尚都已经死了，怎么又遇见了骑马的小玉？

　　实际上这俩是各自族群的化身了，是一个意象化的表达，两族群现在可以各自通婚，自由自在的恋爱了。因为电影里，一开始是和尚掠走了前世小玉，所以在结尾反过来拍。

　　《投名状》最后一幕，金城武有一段几分钟的凌迟戏，当时花了大价钱做肌肉特效装，然而导演狠下心剪得一点不剩。

　　不是因为不该拍，也不是金城武演得好，纯粹是因为破坏了故事节奏。