我真不会演戏啊 第116章

　　“嗡~”

　　小直升机在看得到的低空中悬停，而监视器里的画面，却因为摄像头的转动而不断变化。

　　“这个怎么样？”

　　方沂问一起被邀请来的另俩导演。

　　卢川和宁昊。

　　宁昊笑嘻嘻道：“你这个玩意儿不错。”

　　卢川两眼放光，但不愿意夸赞。卢是艺术世家，为人相当有傲气。

　　有多傲气？

　　三十多岁敢拍《南京！南京！》，要知道，古人都四十才不惑啊。

　　方沂又测试了小直升机不同方向移动中的摄影，以及抓拍能力，为了验证其实用性，他让经纪人开着车在小道上腾挪辗转，而他操控摄像头对准车屁股的黄牌。

　　这一段录完后，卢川和宁昊都来看画面。

　　第一个问题是，黄牌拍不清楚，像素太低；可是，像素起来了，小直升机吊不起来那种设备。

　　这是硬件商的问题，非战之过。

　　于是凑近了去拍黄牌，发现第二个问题。

　　抖的太厉害了。

　　拍远景的时候还看不出来，拍字体就很明显了。

　　能来当背包客的新奇玩具也许够了，拍电影还差得远。

　　“不够稳啊。”

　　方沂喃喃道。

　　他把直升机借给卢川和宁昊玩，这俩都有需求，他们都拍过大戈壁。

　　以前要费尽千辛万苦爬到制高点架设机位，现在让直升机一飞，就一览众山小了。而且，这玩意儿可以跟手持摄影一样，营造出一种紧张凌厉的氛围出来，这无疑就把导演这门活计从地上升维到天上了，以一种低成本的方式立体起来。

　　以后俯视视角会成为一个相当常用的选择，而不是现在大剧组拿来炫技。

第203章 点映是灵丹妙药吗】

　　“那，讲讲你们的意见……要实在的，不要大而化之，也不要太情绪化。我们今天来的还有总菊的同志，让我们欢迎他。”

　　说罢，三爷旁边站起来了一身穿夹克衫的男子，对前面和后面两方向微微鞠躬。

　　三爷离台，把话筒留在上面。

　　众人的眼睛看向宁昊。

　　宁昊是新一代导演中公认的扛把子，从《疯狂的石头》到现在，资历也有了，他的作品叙事风格明显借鉴了《两杆大烟枪》，属于观众能接受，导演也不觉得丢份的程度，比较讨巧。

　　众所周知，三爷也非常欣赏他。

　　宁昊不客气，上去掏出一小纸条，低头感谢领导，感谢同行之后，开始念道：“我今年或者是明年，可能要上映一部片子，叫《无人区》……和前面的作品一样，成本都不算大，演员也没什么天王，可能是诸位起步能望得到的标准……但我对它的票房还是抱有期待的。”

　　说到这停顿，让众人给他后知后觉的鼓掌。

　　“拍电影是很个人风格化的东西，经典的故事节奏你们都明白，也不稀罕了……我说一下我的心得。”

　　宁昊伸出俩手指，一根根弯下来。

　　“第一是磨戏上。我习惯拿几天，把主要演员，也包括我，全部关在一个房间里面，对剧本一个字一个字的对，任何人觉得有意见，都可以提出来，直到再也没有障碍为止。”

　　“第二个是拍戏的时候，允许演员发挥，只要能拍的下去，不要打断他们……《无人区》有一段，我让女演员跳钢管舞，徐光头在底下看……当然，我也是在监视器前看的。”

　　众人都被逗笑，个别胆子大的吹口哨。

　　“忽然啊，那女演员跳着跳着，坐在徐光头身上了，徐光头一愣，但他还是接着演下去了……我知道这一段和我写的本子不一样，但我觉得真实……听说有些导演比较霸道，强势，容不得一点点演员的自我发挥……我个人以为没有必要那么严苛，电影不是你按部就班就受人喜欢的。”

　　中间有其他导演插话，宁昊耐着心思回答。

　　这种研讨会级别高，但也不是那么严肃，假如讲的不好，被当场质疑打脸也正常。

　　你别说宁昊了，国师在没有成为国师之前，都被人质疑，说他的奥运构想丑陋、灾难、噩梦。

　　第二个就是卢川。卢导最近的风评糟糕，《南京！南京！》连恨国党都受不了，不知道他搞些什么。

　　因为有总菊的人在，卢川也没有玩尬的，只是强调：“时间才是一切评价的终点。”

　　这话呢，和陈恺戈的“我的电影你们要五年后才能看懂”有异曲同工之妙。现在有种说法，卢川是超级低配版本的陈恺戈，电影风格，人生经历都有类似的地方。

　　卢川最后祝福了“宁昊的新电影《无人区》尽早上映大卖！”

　　宁昊在底下对他拱手。

　　下一个是谁？

　　下一个敢谁？

　　气氛微妙起来，前排的跃跃欲试，但是终究没有上去的。方沂在下边儿安心等待出头鸟，却听到了三爷喊他的名字。

　　“方沂！”

　　方沂登台拿住话筒，往底下扫了一圈。所谓同行是冤家，这些同行们并不服现在的他。

　　凭什么啊？

　　你那张脸，对我们导演行业是不是太内卷了？颜值星人的二向箔吗？

　　三爷提醒他，“方沂，你说些实在的，《爱有来生》票房不是不错吗，我听说你执导了一部分，我们这个不是学习标兵的，只是大家来讨论。”

　　“让大家说话，翻不了天。”

　　方沂原先的计划，是在现场推销一下自己的DJ无人机，讲一下新技术，但这会儿来的早了，就不是时候了。

　　他临时改了话题，从立场出发：

　　“我不谈拍摄技巧吧，珠玉在前，我没资格说……谈谈电影上映我们踩过的坑，我以为对新人导演不太公平。”

　　这话说的大家感兴趣了，嘈杂杂的声音骤然一停。

　　“现在电影上映一般是给全国的院线经理看，他们有水平，又在第一线，照理来说对市场行情的判断很好，因此在排场率上有很大话语权……可是啊，山中者迷，不一定他们判断的是对的。”

　　“比如《爱有来生》这片子，拿去给院线经理们看的时候，有些人知道质量好，但他们前几天就是不给排片，就因为我们没有国际章，他们不相信可以翻盘……这种想法对新人导演相当不公平。”

　　“另一个问题是，排场率的调整可以快一点，不要到三四天才来调整，既然我们要做类型片，扶持中档片子，那就要重视一两天关键档期对中档片子的重要性；如果《爱有来生》做成纯粹的爱情片，七夕节当天没拿到好排场率，接下来口碑逆袭也白搭了。”

　　“电影票对我们国家来说，还是一种轻奢品，它没有走入到寻常万家，一段时间内消费了，不管电影怎么样，观众都不会再花钱看另一部了……长此以往，新人导演很难出头，总是死在第一步。”

　　方沂看到总菊的同志奋笔疾书起来，三爷频频点头。

　　连宁昊和卢川都在拍手。

　　三爷问他：“我们现在很多东西是抄自好莱坞那一套，大片上映要签订排场率的合同，保证排片，不是你想改就改，院线也有苦衷。”

　　《无极》上映的时候，发行方和各大影院签了排场率——很多人纳闷，这么几把烂怎么还在放啊，因为不得不放。

　　白底黑字的合同写着呢。

　　点映对于国内还是个新鲜事物，不是常态化的商业手段。

　　《英雄》搞过点映，但是为了冲奥斯卡最佳外语片；《无极》搞过点映，评价相当差，于是发行方组织控评，并有计划的签订排场率。

　　点映这玩意儿是个夜壶，大家只有急了的时候拿来一用，天亮了就嫌弃它不正规。

　　方沂回答：“好莱坞也有超前点映，试映等等办法，拿到了观众的正向反馈，院线也更敢舍大保小——我是这样想的，电影行业在我国，不仅仅是拿来卖钱，不是单纯的娱乐产品。”

　　“他确实有意识形态上的因素，是文化阵线的一部分，所以更要听到人民群众的意见，不要让圈内人自己玩，让大的都压住小的。”

　　说罢，方沂得到了同行渐强的掌声和议论，不像他上台前那样安静。

第204章 三驾马车】

　　方沂屁股坐对了。

　　一是为了上峰考虑，高屋建瓴；二是帮扑街小导演说话，解了他们的燃眉之急。

　　很少有人为小导演说话。

　　卢川就不提了，他的人生是easy模式。

　　处女作姜纹主演——方沂都不敢开这个挂。

　　宁昊虽然是带头的，但他也已经脱离了小导演的范畴，不用再考虑排片对电影票房的影响。在稍微热门的档期，青年导演们的小成本作品，你跑遍了全京城都不一定看得到，因为排场率只有千分之几。

　　下跪，诅咒……各种方法都没用，靠谱一些的法子是点映，让点映真正发挥出作用来。

　　宁昊领着一戴鸭舌帽，有些小帅的年轻人过来，“方沂，这是杨青，拍《夜-店》的，主演也是徐光头。”

　　“杨青是你们央戏的，你们央戏现在人才济济啊。”

　　方沂和杨青聊了一会儿央戏的趣事儿，熟络起来些了，杨青说：“《夜-店》上映的时候就吃了排片的亏，观众评价挺高的，但是找不到地方看我们的电影——我是新人导演，我没有一点点渠道帮忙，全靠徐光头到处跑综艺，给电影曝光度，好险赚到了钱。”

　　徐光头也算是伯乐了，杨青这片子是自编自导，成本几万块钱。

　　能找到嫩模都很稀奇，但徐光头去捧场了。

　　杨青上下打量了一番方沂，感慨道，“你做导演真的天赋异禀，我怀疑你自己拍一部自己的纪录片，可能都会有一定票房；爱情片，悬疑片……这些独角戏多的类型片，方导，别人是站在巨人的肩膀上，你是站在自己的肩膀上。”

　　方沂实际上比杨青小了十岁，但杨青不敢跟姜纹一样，对他师弟长师弟短的喊。

　　论电影上的成绩，方沂比徐光头目前还要好一些。

　　两人交换了联络方式，约定以后有机会合作。

　　这番引荐后，宁昊自然而然的溜达来找方沂，“你那个玩具不错，哪里搞来的？DJ是国外的牌子吗？”

　　“国内的。”

　　“你为什么用国内的啊？”

　　“因为好用。”

　　“多少钱？”

　　“四十万。”

　　宁昊表现出很夸张的样子。“贵了吧，四十万，怎么可能呢？这个价格，我不如上直升机啊。”

　　方沂不说话。

　　宁昊劝他，“其实你自己也发现了，这玩意儿还不能实用，它只能拍远景，拍近的就晃得很明显——国外也在做无人机，我知道这种产品，拍《无人区》的时候我考虑用过，不行，最后还是花大价钱找的吊臂，效果确实达不到我要的，但是起码稳。”

　　“淘汰掉吊臂摄影机，你觉得可能吗，飞天上的能够这么稳？”

　　方沂不知道理工男汪涛能不能做出来他吹嘘的无人机，达成究极无敌版DJ，但他知道电影圈的人有钱，逮住了要往死里宰。

　　尽管有诸多缺陷，DJ这玩意儿有一个优点就足够了，方便。

　　《无人区》的拍摄地在戈壁滩。那地方最适合无人机去拍摄，吊臂太麻烦了，磨损也大，而且这俩当前并不冲突。

　　如果宁昊心中构思出一种分镜，他现在可以立马拍出来看效果，然后再上吊臂；而不需要让整个剧组停摆两三个小时布置机位，发现不合适。

　　这对于导演来说太吸引人了，省的误工费不知凡几。

　　方沂片子在鹏城和港地票房都不错，登顶过一段时间周冠军；汪涛亲自跑去影院看了他的电影，以及影院观众们高涨的情绪。

　　终于让汪涛在股份上松了口，使得方沂认购到了百分之二十，但再也不能增加。

　　两导演站在场边，讨论无人机的事情，吸引到了其他青年导演们的注意力，不时要瞥向他俩，卢川注意到了这一幕，他觉得自己被排斥出去了，很不爽，打了个招呼就挤进来。

　　“聊什么？”

　　宁昊指着天上。

　　“哦，”卢川秒懂。

　　这哥们自诩为导演中的极客，对技术相当感兴趣，连英特尔新出了某款型芯片都要洋洋洒洒夸赞一通，整天关注好莱坞的视效进步，批判国内止步不前。

　　卢川问：“国外的吧？”

　　“国内的。”

　　卢川皱眉头，诧异的看方沂，“你哪淘到的？”

　　“我是股东。”