作者：江公子阿宝
“刘叔，这个家伙感觉有点问题，多审一审……”郝运拍拍这个机灵贼，笑呵呵的跟老警员来了一句。
那机灵贼差点就哭了。
“唉，都老熟人了，惯犯……”老警员叹了一口气，冲着那俩贼冷笑道：“小偷小摸满足不了你们，现在开始入室了是吧，你们……”
“我们错了，警察叔叔我们错了……”
郝运在边上看着这一幕，觉得生活中处处都是戏啊。
他在镇子上初中的时候，也经常能够看到各种混社会的，甚至还有人拉拢过他。
因为他身材高大健壮，看起来就很有前途。
如果不是父母教育的好，如果不是他有梦想有追求，说不定也跟这俩贼一样。
警队的支援赶过来，押着两个贼回所里。
其中一个贼冲郝运喊：“等我们出来之后，我们一定会去看你的电影！”
另外一个则是哽咽着骂：
“艹，这狗日的生活！”
后边郝运又跟着所里的老警员混了几天，甚至还参与了凶案现场勘察，还有飙车追贼。
郝运利索的身手，逆天的车技，都让所里的人对他刮目相看。
但是危险真的没有碰到。
时间很快就来到了十月下旬，
郝运结束了他的警察生活体验之旅，临走的时候他请所里的人吃了顿大餐，感谢他们这几天的照顾和配合。
带郝运的老警员喝多了就开始感慨。
如果郝运真的当警察，绝对是最好的警察，体力好，身手敏捷，反应能力快，而且头脑聪明观察敏捷，关键是还非常懂得为人处世。
他这话就被其他人嘲笑了。
人家郝运可是大明星，身家过亿，能和市领导一起吃饭喝酒的存在，当什么小警察啊。
郝运确实没当警察的打算。
但是他佩服那些真正为了这份责任出生入死的人。
后来他离开了之后，也会隔三差五的托人捎点东西到所里。
每到这个时候，大家就很唏嘘的想到这个人。
新来的就像是听故事一样，知道他们所就是国际大导采风的地方。
而且还亲手抓了两个贼。
10月22号，《白日焰火》在哈尔滨冰城开拍，大部分的演员和工作人员都悉数到齐。
当然，也少不了那群副导演。
黑豆传媒同一时间段差不多有三四部电影开拍，但是大家可以自由选择进哪个组，结果就是大部分人都选择了跟郝运拍戏。
毫无疑问，在大家的心目中郝运就是最牛逼的。
既然是跟着学，那自然是跟最牛逼的人学。
这些“青年导演计划”的副导演们，只需要完成三个剧组的“试炼”，然后获得至少两个或者两个以上的“优异”打分，就可以从黑豆传媒的剧本库挑选C级剧本，或者自己拿出C级剧本，进行独立拍片。
S级指的是投资过亿，A级是投资5000万~1亿，B级是3000万~5000万，C级就是1000万~3000万，还有D级是1000万以下。
目前黑豆传媒的项目分级就是分成这样五个层次。
到了一定的阶段，就可以申请到相应的资金，用来拍相应等级的剧本。
一上来就想拍投资过亿的那种，风险实在太大了，除非由老板特批。
郝运如果觉得行，越级也不是问题。
跟着郝运能够学到更多东西，郝运也愿意教他们，只是副导演实在太多，表现的机会有限，想要拿到优异的评价就不容易了。
万倩到了剧组，就看到一群人围着郝运。
似乎是在讲课的样子。
走近之后才发现真的是在讲课。
“这一幕，你要知道你想表达什么？如何表达？有几种表达方式？哪一种能做到恰到好处？”
郝运和这些家伙最大的分歧，就是商业性和艺术性的分歧。
如果非要分个派别，那郝运肯定是商业片导演。
即便是《海边的曼彻斯特》这种文艺气息浓郁到窒息的片子，郝运也能够拍出三千万美元的票房成绩。
除了他擅长营销，实现了滚雪球般的票房号召力，那就是他会尽可能的在不牺牲文艺性的前提下，让电影看起来更商业化一些。
这个并不算矛盾。
商业性和文艺性或许不是一致的，但是它也绝对不是相悖的。
关键看编剧导演对剧情和电影语言的处理。
“我觉得这里就是想表达张自力就是个种马，他有一定程度的性瘾，”看到大家都惊讶的看着他，张大磊又补充了一句：“就是我自己的看法，他这个人其实是很矛盾的。”
张大磊非常佩服郝运，就他们现在跟的这部《白日焰火》，在剧本阶段就把大家给惊艳到了。
真的是朴实无华但又冰冷残酷。
郝运讲故事的表现手法含蓄内敛，却将深藏于人性中的卑劣、自私等复杂特性，冷酷清晰抛析出来。
张自力和一般电影的那种高大全主角完全是两个概念。
跟前妻来一发离前炮不说，送别时还要天当被沙当床的扑倒；做保安后同事一起哄就搂住女工上下其手，这两部分都在表示，这是个很容易精虫上脑的，没有伟光正追求的警嚓，吴志贞对他下半身的吸引力至少不亚于上半身。
然而，他也不是一个坏人。
人物的深度正是这些复杂性带来的，从而激化出文艺的火花。
换做是普通的商业片导演，他们这些励志从事电影艺术的副导演们可能真的会不屑一顾。
但是对郝运，他们完全不会。
郝运拍的文艺片，几乎都是他们心目中的经典。
“可以这么理解，大家要清楚一点，张自力前妻的戏份，就是为了完善张自力的人设和经历。”郝运认可了张大磊的话，问道：“大磊，如果是你来拍摄这一场，你打算怎么拍？”
“我觉得这里的剧情设计很巧妙，在宾馆的床上打扑克，打个分手炮，送别在车站的时候，再来一个强行……看似闲笔的激情戏，却拎起了整个剧情，故事的原罪就来源于‘性’……”
张大磊很努力的表现自己。
他已经拿到了一个优异，再来一个的话就可以独立拍片了。
张大磊手里有个叫《昙花》的剧本。
从2008年的时候他就开始创作，到现在都没有写完。
这段时间他加入了青年导演计划，不仅没有耽误他继续创作剧本，还带给了他不少的灵感和思路，他觉得这个剧本越来越好了。他打算等他拿到第二个优异，他就申请加入黑豆传媒，并且把剧本拿给郝运这个编剧神话看看，在他看来，但凡郝运对他的剧本指点一二，都会让他的剧本有飞跃般的提升。
“行，你来执导这一场戏。”
郝运拍拍对方的肩膀，非常慷慨的把第一场戏交给了一个连电影都没怎么拍过的人。
其他副导演都羡慕坏了。
早知道就更主动一些出来表现了。
郝运带着一群副导演，毕赣、文木野、忻钰坤、张大磊、丁梓光、李睿珺、郭柯、郝杰、黄进等十多个人，还有这部电影的演员们拍了一番摄影机之神，在一通鞭炮过后，就开始拍戏了。
由于副导演众多，所以剧组分成了两部分。
也就相当于一天赶两个场子。
最开始拍宾馆里的戏份，然后去火车站拍送前妻上火车的戏。
这样拍完了之后，饰演前妻的演员就直接杀青了。
饰演张自力前妻的是个三线演员，名字叫沈佳倪，和郝运同届上大学，但是不同学校。
她是陈斯承的前女友，现在嘛，似乎个朱亚温有些纠缠。
郝运公开试镜女主角，她在朱亚温的介绍下也跑来参加试镜。
可惜，郝运没看上她。
哪怕有朱亚温这个同班同学的面子也不行。
沈佳倪退而求其次，选了个配角出演，为的就是能够给黑豆传媒留下一些印象，从而谋求将来更多的合作。
“后边的灯打开一下，右边的光线也强两个度，重新试一次。”
张自力和前妻在宾馆打牌。
他们做之前打的这副扑克，后来一直放在张自力的皮裤中，象征着张自力对前妻的爱，存在一个不知名的地方，却始终都还在，直到吴志贞在洗衣店里取出了这幅旧牌，扔了出去。
张自力对前妻是有爱的。
在最开始拍的这场激情戏里，张自力的手死死抓住女人的胳膊，用力的抓紧。
但是呻吟的声音却不强烈，只有床板在拼命的摇摆，很明显女人已经不爱了，男人却还在用最无助的方式表达爱意。
女人站在站台上最后拿着一把大黑伞撑开又合上，迅速的离开，黑伞是安全与保护，张自力在前妻的眼里已经是一个需要防御的对象，这在好面子的东北男人眼里，近乎耻辱。
柏拉图说过，任何一种快乐都不如肉体的爱来的更巨大、更强烈，但再也没有什么比这更缺乏理性了。
这部电影里，性是一个很重要的标识。
“谢谢导演~”
沈佳倪就两场戏，结果都有点儿“寄情”的意思，她原本以为自己为了靠近黑豆传媒，要牺牲一些色相了。
结果，导演居然只拍手和胳膊。
这就实在是太简单了。
打扑克拍的完全没有难度，拍郝运正面的脸，拍沈佳倪的侧脸。
按照郝运讲戏的内容，正常发挥就能拍完。
然后是怪异的寄情戏。
这个虽然不露脸，但也不用找替身拍。
郝运和沈佳倪几乎是没怎么身体接触，就拍完了这场只能看见胳膊和手的“寄情戏”。
甚至还完成了现场收音。
沈佳倪演技还算不错，难怪朱亚温那家伙能够看得上。
郝运和朱亚温虽然是同学，但是也没有太深厚的交情，不过如果沈佳倪演技过关的话，他也不介意给这姑娘多一些机会。
黑豆传媒那么多戏，找谁都是演。
“这场戏拍的还不错，咱们转场吧，看来今天就能拍完，杀青宴就不请你吃了，希望下次还有合作的机会。”
关于要不要拍的更露骨一些，郝运觉得没有必要。
这场戏他打算剪到电影比较靠前的位置，如果太露骨的话，会让整部电影流于俗套。
影片主题是展现被压抑的爱欲与情欲。
选择一个繁华与荣光都成为“过去时”的东北城市，就是为人物和故事提供一个符合这个主题的环境。
更深层次可以挖掘到自由意志的沉沦，以及对这片土地的忧伤与怜悯。
火车站的这场戏更加体现出沈佳倪的演技水平。
NG了两次，就完成了拍摄。
沈佳倪的戏就此杀青。
一天拍完，而且还转了两个场地，这效率绝对是非常牛逼的。
当然，和她的戏没那么重要也有关系。
沈佳倪这个前妻在电影里存在感极弱，类似她这样演过女一号的演员，极少会接这种角色。
除非是朋友间的客串。
比如周公子过来和郝运拍两场寄情戏然后提起裤子走人。
连片酬都不会给她算的那种。
上一篇：娱乐：人在恋综，玩的就是真实
下一篇：都市：从大专开始当校长！